相信多数中国玩家对一些“卖着情怀”的国产仙侠游戏恨得牙痒痒，在欧美ACT、FPS等游戏类型大热的时候，国产游戏却依旧是万年不变的仙侠、剑侠，让人想吐，而这其中，网游、页游这一款尤为严重。当我们打开开一个个网页浏览信息的时候，总会在一些角落发现打着“武侠情怀”的游戏广告，这时我们不禁要问：国产游戏的这种“仙侠上瘾症”何时才会结束？

历史总是重演老故事，仙侠的泛滥也是如此，这种循环可以追溯到19世纪，据袁进先生统计，仅在清朝和民国，仙侠小说的总字数就达到了4亿字之多，甚至超过当时的人口。既然如此，我们真该为这4亿骄傲了，但表象是欺人的，这些作品多半是千篇一律的文学渣滓，而泛滥的仙侠游戏，又不过是它们改头换面后的新形式。就像是民国仙侠小说的泛滥在文学史上形成了一场灾难一样，相同题材游戏的盛行也几乎将一个原本应朝气蓬勃的时代摧毁了。

《卧虎藏龙》电影海报，清末到民国武侠小说数量以十万计，字数上亿，但如今我们真正能叫得出名字的，其实也只有《蜀山剑侠传》和《卧虎藏龙》两部——这还是要拜同名的影视作品所赐。

 中国人对仙侠如此上瘾，一个根源在于传统，事实上，从上古时代到今天，“仙”和“侠”作为两种文化元素始终是国人心中难以忘怀的情结：这种向往可以追溯到农业社会，由于自身的稳定结构，这个社会对科学精神存在天然的排斥；但另一方面，农耕生活又绝非田园诗，在这样的情况下，人们只能寄希望于超现实主义。此时，仙侠小说通过描写一群行侠仗义、出神入化的英雄，给身处严酷现实中的读者带来了许多安慰：在仙侠的世界里，永远有这样一群人，他们与世隔绝，隐于深山僻壤，通过一次次的修炼不食人间烟火，甚至解天下苍生于危难——这反映的不是其他，正是农业社会能想到的最理想的生活方式。

科学与神话、传统与现代、保守与开放，就像被两个不同的路标指引着一样，中国与外国的作品也踏上了两条不同的发展方向。当我们看着孙悟空大闹天宫的时候，在国外的荧幕上，科幻作品的主人公们正在抒发“征途是星辰大海”的雄心壮志。同时，我们也知道，流行永远由市场决定，仙侠类作品长盛不衰的另一个原因是，与历史、科幻等其它题材的艰深不同，仙侠题材最通俗易懂，最容易为不同阶层的玩家接受。也正是因此，《传奇》《征途》等作品收获了大批的忠实用户。

然而，玩家们的热情很快被看不见的手扭曲。投资人发现，仙侠类游戏指明了一条捷径，这种捷径意味着快速盈利，而盈利只需要通过招募若干廉价策划和程序员就可以实现，几乎不需要什么惊世骇俗的创意和高昂的制作成本。接着情况开始让人失望，在那些如雨后春笋般涌现的游戏中，眼尖的玩家很快发现，仙侠只是符号，内容则是千篇一律的打怪升级模式。

在国产武侠类游戏中，从角色设定到世界观，其实都大同小异（本图片无针对性）。