古琴的美有很多种。有意境之美,曲韵之美,音色之美,妙指之美,琴器之美,谱字之美。然而,在所有的美中,都有他的音乐,而不是古琴的独特之美,而只有琴器的美才能成为世界上乐器的冠军。非他乐可以看着它,等我和你一起来。
一、琴身之美
钢琴之美无处不在;环顾四周,有魅力。从琴头的蝇头、琴云,到琴尾的冠角和鹅脚,到处都是美丽而深邃的魅力;充满活力,充满古典审美情趣。
琴首美
在钢琴的第一部分,飞翔的苍蝇头,沉默的凤凰舌头,疏朗的钢琴耳朵,优雅的钢琴云都有自己的美,它们结合在一起,形成了一幅美丽的钢琴画面,就像贪婪的图案,有一种神秘的美。
七根琴弦的蝇头像七只玉蝶一样飞来飞去,落在岳山上,沉默不语,仿佛沉浸在千年的音乐梦中。
琴头方圆各有所致,琴额有的镶嵌古玉,散发出简约的气息。有的用图案展示上饰,增加了琴首的古雅之美。琴托和凤舌,加上琴云和琴穗的点缀,真的有上百种仪态。琴首下的琴云,像一个玻璃瓶,光滑可爱。下面的琴穗,有的像道,有的像美人的辫子,美韵无限。
古玉镇首,倍增古韵;七个蝇头,像蝴蝶栖枝,各有神态。
琴首上方,蝇头若栖蝶将飞未飞。下面的琴云光洁可爱,如琉璃净瓶,下垂琴穗,如七宝璎珞,美不胜收。
琴额镶嵌古玉,彰显琴韵,增添古静之美。
琴额上镶嵌着七颗宝石,使古琴气质婉约。
金黄色的琴穗,似剑穗一样,飒爽有姿。
紫琴穗,更像道家的尘土,飘然有仙气。
玉云、黄穗、粉绳、棕漆断纹杂以朱砂,整个琴首充满灵动气质,如清灵少女。
琴尾美
琴尾的美,其中之一在于冠角的纹饰,多云的纹饰,像白云一样卷在太空中;还有莲花冠角,更有尘韵。第二美在于雁足,尤其是玉雁足,缠上几根琴弦,有自己纤细的美,如诗如画。在琴体的衬托下,有些鹅足若幽花两开,如闻其香,充满幽素之美。
云纹冠角,舒卷自然。
莲花状冠角,似闻淡香。
卷草冠角,典雅素洁。
雁足如玉梅,开在琴底。
两只雁足,像紫荆花。
一朵幽花,静开千年。
碧玉作雁足,古朴似有幽香。
琴徽美
历代琴徽多由贝壳制成,镶嵌在琴上,就像明月在天,光洁可人。还有片玉、黄金、宝石等。,用来装饰琴身。如果幸运的话,它会照耀大海,使古琴更加高贵和尘土飞扬。还有古瓷徽,优雅可观,各有其美。
古玉作徽,沉静幽朴。
金徽,气势磅礴。
钧瓷作徽,更具宝石般的高贵气质。
一片玉,如明月东升,穿透彩云。
二、漆饰之美
古琴既是乐器,也是漆器。中国漆器历史悠久,漆器之美光彩夺目。古琴将乐器与漆器完美结合。传统的大漆工艺将古琴之美推向了更高的境地,为古琴穿上了华丽的外衣。古琴的油漆美可分为三个方面:
素漆美
普通古琴,普通素琴较多。上等的漆艺使这种素琴具有瓷玉般的质感,明镜般的光泽,手感极佳,光彩夺目。尤其是黑色古琴,就像墨玉,古雅而宁静。
纯黑素琴,宛如墨玉,大气沉敛、幽深无际。
纯黑素琴,光亮如镜。
纯黑素琴,流浪照片,净若琉璃,让人爱不释手。
彩饰美
还有一种古琴加入了一些装饰和颜色,使身体呈现出白云苍狗般的美丽画面。有些简单,有些华丽,有些神秘而深沉,给人们带来了丰富的审美享受。其中,黑红古琴深受汉代漆器的美丽、高贵、氛围的喜爱。
大片黑色,杂以深紫色,彰显高贵大气,一种宁静深沉的美。
大片深灰色,加入朱砂,像深秋枫叶的绚丽。
棕黄色的混合物,如秋天的田野,风景无限。
断纹美
经过几百年的传播,古琴的油漆被钢琴的声音所激发,会出现各种斑驳的断纹,为古琴增添了古老的美感。这些断纹有的像天空、云和阴影,有的像古树。它们沉淀了历史和时间,承载了许多不朽和传奇的故事。
冰裂加蛇腹断,如天光云影,流波轻涟漪。韵出自然,美之至也。
鱼纹,斑驳陆离。
蛇腹断了,像千年古树,透着苍古的气息。
鱼纹加小蛇腹断,像一幅光影流动的画。
大蛇腹断,像俯瞰荒丘,有粗犷之美。
流水断裂,像静水波纹。
三、题刻之美
钢琴是绅士的工具,钢琴音乐是文人的音乐。历代文人喜欢在钢琴背面命名和雕刻自己的钢琴。还有一些好的钢琴家把诗歌或钢琴刻在上面。这些雕刻是书法与雕刻的结合,再加上彩色油漆的衬托,形成了古琴雕刻的丰富美。这些雕刻的美体现在三个方面。
命名美
文人对爱琴的名字通常是用一个词来命名他们对钢琴声音的感受或弹钢琴的抱负。这些名字要么听起来遥远,要么沉默,要么响亮,要么简单,带人们进入一个美丽的想象空间。例如,玉壶冰、寒泉漱石、梅梢月、万沟松风、玉笛、天风环佩、沧海龙吟等,只听这些名字,就感觉如画。
这首钢琴的名字取意唐韦应物诗独怜幽草涧边生,独自抱琴,天地为怀,形象深刻。
此琴名取意唐王昌龄诗句“一片冰心在玉壶”,冰心晶莹、言辞难表,唯琴音袅袅,只为知音而鼓。取意含蓄有致。
书法美
古琴的题刻文墨,很多都是著名艺术家的手,书法造诣很高。有些虽然不具名,但也是一流书法大师的题目,美丽无限,大观。钢琴腹部的题刻,加上油漆装饰和断纹的衬托,具有普通书法所不具备的古代美,具有很大的审美价值。
玉玲珑三字,取夏承碑,古意昂然。若有琴音如玉,则为人间至宝。
这个飞泉二字,真有瀑布流泉的潜力,笔势飞扬,气场十足,生机勃勃。
篆刻美
在书法和诗歌的反映下,钢琴上加入了一个或几个印章,充分发挥了古琴的题刻美。除了钢琴家或钢琴家的名字,篆刻的内容往往与钢琴的声音有关。
精和二字,典雅精致。
“玉泉”
春草池馆收藏
饲鞠通室印,劲健有神。
四、琴制之美
钢琴的美在于它的形状。世界上有很多乐器,几乎没有一种能像古琴一样改变它的形状,但它离不开它的宗教。每种钢琴风格都有自己的外观,独特的魅力和气质,这是古琴最奇特的地方。伏羲钢琴制作以来,历代都有钢琴圣人和著名艺术家参与钢琴设计。三千年来,它汇集成了今天钢琴的大观,令我惊叹不已。
在众器中,伏羲式宽宏大量,仲尼式优雅,夕阳式柔和,蕉叶式灵动,师旷式古拙,绿绮式优雅,云和式精致,正合式简约,灵官式小巧,神农式简约,连珠式飞翔,宣和式自然,灵机式安静,凤风式……如此众美汇聚,名声连璧,可谓夺创造之神,秀天地之灵。
让我们先来欣赏这些琴器的超凡魅力和优雅风度:
伏羲风格。一派汉唐风范,宽宏大气,雍雍穆穆,鼎鼎唐物,伟大的盛世风格。
仲尼式。清雅秀逸,方整简约而神气内敛,有谦谦君子之风,深具儒者之韵。
师旷式。大肚能容,天真无邪。这种琴式奇古出尘,出自道门之师旷,信然而然。
绿绮风格。秀雅不凡,像宝瓶一样,亭亭玉立。这种绿绮风格是古代四大名琴之一。
宣和式。丰神秀润,雅静逸。圆中有方,深得中和之韵。宣和时代是中华文化审美的高峰。
神农式。朴素无华,韵出自然;厚重古拙,表情内敛。古风悠长,追三王。
玲珑风格。小巧精致别致。这种钢琴风格真的有一种默立的态度,楚楚可怜。
连珠式。身材高挑,秀意玲珑。颈腰连珠设计,让人悠想无限。
灵机型。清和灵动,骨骼清奇,默默独处,自有仙风道骨。
香蕉叶式。形状像香蕉叶,精致自然。两边的弧形像流浪卷,很有节奏感。
综上所述,有这么多美味的古琴,到底是什么?古琴能展现出什么样的乐器?为什么一种乐器能有如此丰富的美韵?答案是古琴是古代文人的最爱,所以赋予它无与伦比的审美魅力。古琴是一种乐器,是一种独特的乐器,是历代文人审美结晶的乐器。古琴一定是古典美学的凝聚。
我们闲坐,雅琴在室。或如圣贤在旁,或如美人玉立,或如君子驻足,或如道人临尘。望之风神骨秀,扣之清音琅然,抚之意象万千。君子怎么可能缺少这么优雅超凡的工具?有一床就安,有两床就喜,有三床就好,钢琴家也不厌其烦。难怪宋徽宗赵霁曾建万琴堂,想收天下琴器之美。想象一下,满堂芳菲,古静幽奇,博采众美,何物可比!
古琴是一本书,是古典美学的优秀经典。
胡思琴
2019年1月18日,合肥