#实力影评团#

1.

看詹姆斯·卡梅隆的《阿凡达2》就像看诺兰的《信条》。

两者在技术上都有开创性的举动。

在钳形行动中，过去的你和未来的你达到了同一个时间点。此时此刻，诺兰以图像为工具，做了一个只存在于理论中的时间倒流实验。

卡梅隆捕捉现代电影技术中罕见的动作，水下摄影，3D当技术调整到最大阈值时，它不仅拍摄了只存在于文本中的句子，而且真正把人们扔进了世界末日和秘密仙境。

在电影层面，两者都被技术金苹果所迷惑，忽视了观众观看电影的基本需求。

诺兰用石破天惊的概念支撑了整部电影。

这部电影以故事为载体来解释一个想法和一种情感。思想和情感不是概念的必然分泌物，甚至失去了思想和情感。这个概念有多惊人，最终有多无聊。

毕竟科学道理离人太远，太像虚张声势。

技术也是如此。

2.

《阿凡达2》也陷入了技术的深渊。

技术惊人。当洛阿克进入图坤时，洛阿克的蓝色和图坤口中的黑暗层次分明。当岛礁跃入海底时，像海洋生物一样丰富的声音在耳边荡漾。

但无论技术有多惊人，都只是感官刺激。《阿凡达2》最大的问题是，创作者自豪的技术并不是观看电影的首要需求。

比如泰坦尼克号。

技术震惊了一艘自称永不沉没的巨轮撞上冰山的奇观，但最终震惊我们的是，随着巨轮沉没，两位主人公的爱情之舟正式启航。

沉没的泰坦尼克号与永不沉没的爱情之船有着电影关系，技术本最终成为艺术的隐喻。

《阿凡达2》的技术最终还是技术，没有完成这一转变的结果是，只有震惊，没有震惊。

震惊是视觉暴力，震惊是灵魂持久的回响。

技术是必要的，但观众有权不关心技术水平是如何制作的，只关心技术做了什么。

《阿凡达2》执着于画面，但也失去了画面，技术创新并没有带来画面观看的新鲜感。

森林部分的开始，已经在第一部电影中被欣赏过了。在这样一部视觉暴力美学作品面前，似曾相识是罪。

卡梅隆当然知道这一点，于是带领观众迅速进入水中。

不幸的是，在这部分，伟大的詹姆斯·卡梅隆不仅重复了别人，也重复了自己，比如《少年》Pi《泰坦尼克号》等奇幻漂流。

3.

在叙事层面，《阿凡达2》以最复杂的方式讲述了最简单的故事，并以最新的技术拍摄了一部老电影。

画面前所未有的立体，电影中世界前所未有的平坦。

甚至横陈了一些基本问题。

例如，混乱。岛礁人的作用，在大张旗鼓地渲染后，又被悄然无视，连最后的战争都没有机会上场。

例如，阿凡达的片名来自梵语，意思是分离。

在第一部电影中，阿凡达是一个动词，残疾杰克在潘多拉星球上自由奔跑，是电影中最令人兴奋的画面之一。在第二部电影中，阿凡达到了一个名词，更像是一个种族，而不是一种方法。

人与纳美人的关系不再来自两个星球的两个种族所代表的两个文明之间的冲突，而是一种必须报复的个人恩怨。

在《阿凡达2》中，只有恩怨，没有真正的悲剧，因为从来没有表现出人物真正两难的挣扎和事件的绝望。

因此，当蜘蛛目睹失去儿子的痛苦时，妮特丽对像他这样的人民代表大会表现出一丝恐惧和困惑，成为这部电影中为数不多的动人时刻之一。

这一刻的震撼比那些美丽的风景更长，因为人心的黑暗是无穷无尽的。

4.

失去主题意义。

无论画面多么壮丽，生物多么神奇，水域多么辽阔，最终都被怀疑炫耀自己的技能。

卡梅隆重建文明的努力最终被消解在每一个文明不可避免的冗长、无聊和普遍的日常生活中，比如拒绝、融合、成长、父母不好玩的陈词滥调。

詹姆斯·卡梅隆正在塑造文明，但忘记了文明最大的魅力来自于对某种信仰的生死坚持。

具体来说，在电影中，不可能避免文明生态意义上的平庸、生物与生物的冲突、物种与物种的磨合、日常消磨。

卡梅隆未能为他描述的文明提炼出一个闪光点，避雷针尖端没有出现整个大气层的电流。

技术的火花没有迸发出星星般的光芒，那些平庸最终还是那些平庸。它们是如此的合理细腻，必须如此严肃，所以它们是如此无聊和无聊，

《阿凡达2》只有在以对方的孩子为人质的那一刻，才展现出一部伟大作品的思辨边缘。大部分时间都是现代电影技术的应用指南。

5.

这部电影是一种宏大的形式和一种与之匹配的宏大内容之间的轰鸣声。尺寸的不平衡本质上是一种创作信念。

没有人物，只看到仿生产品的技术。

没有故事，只有信息涂鸦。

没有长期铺垫的核心矛盾，就没有电光火石之间的爆发。

真金白银创作的画面随意堆积如此松散，到处都是漏洞和缝隙。一开始我以为会是鬼斧神工的空声，很快就变成了噪音和暴力。

阿凡达首先要是人的阿凡达。

在这个世界上，有人才有奇迹。