功夫巨星李连杰打得过拳王邹市明吗

功夫巨星李连杰打不过拳王邹市明。

根据他们曾经运动生涯最辉煌的成绩进行比较，从田麦久教授的项群理论进行比较，他们属于不同的领域里的辉煌成功者，从动作技能的策略分类，李连杰打不过邹市明。

李连杰是武术套路运动员，套路是属于表现难美类运动项目，评价武术套路运动员的水平高低，不是通过实战击倒对手而获得成绩，是通过展示表演武术的攻防动作，通过动作的劲力，表现出武术的攻防意图，然后裁判给于评分所获得的成绩。

拳击运动虽然也有规则限制，但是评分的办法，衡量运动员胜败的因素只有一个，能不能清晰的用拳峰击到对手，而保证自己不被对手击中。

这是两个不同的运动项目，也是不同的评价办法；

低策略性运动项目---------动作技能的完成不需要太复杂的认知与决策，田径，射击，游泳，这些项目外部的环境不会变化，跑道是固定，泳池也是固定，运动员不会肢体的攻击，所有的动作个人可以预估完成。甚至在训练的时间里，不需要别人配合，个人在操场就可以拼命练习，出成绩。

高策略性运动项目---------动作的完成需要复杂的认知与决策，篮球，足球，拳击，摔跤，散打，这类项目，是人与人的对抗练习，离开了对手，就不能称之为对抗运动，甚至越是高级的对手配合练习，才能获得距离感，时差感，适应感。

这让我想到了有些年青说，我想当陪练，给别人打，只能说不理解这项运动的规律，没有技术含量的陪练，不但不能培育运动员的感知，甚至还会降低运动员的技能。

两人没有比过，说个真实比过的。

香港武打演员樊少皇，从小即跟随做武打演员的父亲学习武功，后来拜过多位名师，功夫相当不错了。他与邹市明做过一次表演赛，用的是拳击规则。邹市明只用单左手，就打的樊少皇找不到北，根本就打不到邹市明的身体。

李连杰与樊少皇一样，练的也是套路。李连杰功夫与樊少皇半斤八两，所以大概率打不过邹市明。

打擂台，带拳套，有规定的话可能皱市明赢，人家毕竟是拳王，靠这个吃饭的。

要是无限制格斗的话，应该是李连杰赢，功夫皇帝可不是吹出来的，人家曾经蝉联五界全国武术比赛冠军，著名导演袁和平评价李连杰是功夫字典。

感谢邀请，李连杰是影坛的功夫巨星，而邹市明是身经百战的拳王，李连杰自己说过，他所练习的武术基本上是套路，也就是形大于式，要是比起有实战经验的邹市明相比，那是有差距的。

为什么周星驰的电影《功夫》在当时有那么大的影响

因为，滑稽，夸张，癫狂，搞笑，辛酸都只是他的表象，都只是他的手法而已。他真正想讲的正是扒去这些东西后，在你心底蠢蠢欲动，偏偏又说不清的东西。比如，何为梦想，何为正义。

我想这才是作者真正想带给我们的东西。

星爷从幼时就有功夫梦，就想挺身而出维护正义，在遭遇了凌辱和挫折后，他迷茫了，也曾放弃了对正义的追求，就像有时被生活欺骗了的我们一样。但是，最终，他还是站了出了，拾回了自己曾经放弃的一切。即使代价可能是死亡。

我觉得星爷是想启示我们，启示被生活欺骗了的我们，启示走进了弯路和牛角尖的我们。什么才是正确的选择，坚持，不放弃梦想。

星爷看似在讲功夫，其实是在跟我们讲人生。

《功夫》之所以会引起巨大影响有下列四方面的因素：

第一：“周星驰”三个字，《功夫》有着极强烈的周星驰烙印，影片从头至尾都散发出一贯的周星驰无厘头风格，虽然如此，《功夫》与以往的周星驰电影相比有了一种成熟的气质，可以这么说，《功夫》才是奠基周星驰无厘头风格宗师地位的代表作品。

第二：《功夫》又像是一部完全“拼接”起来的电影，影片中有太多致敬经典电影的桥段，比如《七十二家房客》、《龙争虎斗》、《独臂拳王》、《东成西就》、《闪灵》等等等等，《功夫》致敬了整个香港电影。

第三：电影的特效镜头对国产电影来说一向是一大软肋，而《功夫》中的特效在当时完全达到了顶级商业大片的水准，即便是放在今天，其特效依然惊艳，这是其一。其二，影片中特效镜头的奇思妙想，天马行空的表现力至今也为人津津乐道。

第四：关于台前幕后的一些花边故事，比如最为影迷关注的周星驰与洪金宝，两位影视圈大佬的交恶，以及中华第一武指袁和平的临时救场，还有《功夫》请到了曾经红遍大江南北现已息影多年的梁小龙，元秋等老一辈演员助阵。

归根结底，《功夫》有着太多令人赞美的地方，它是独属于周星驰的，是周星驰无厘头风格喜剧的集大成之作，同时，影片的特效水准为国产电影提高了一个档次，而且故事主题鲜明，情节干脆利落。一句话，《功夫》不仅是周星驰而且也是国产电影的一个里程碑。因此，才会引起巨大影响。

可以说《功夫》这部影片是当时周星驰“半生心酸，半生幽默”风格突破到巅峰的作品了。当时的喜剧一直都是比较薄俗，没有什么内涵的。而周星驰从《喜剧之王》开始就打破了这种薄俗，开创了自己的风格，让作品能够引发观众对于人生的思考，超越了喜剧本身的深度，不是让你笑笑就结束了。

有很多人可能都认为1993年的《唐伯虎点秋香》是周星驰的处女作。但是这么说是不准确的，只能说当时周星驰是参与了导演，并不是由他个人完全导演的。从2001年《少林足球》开始，才是完全由他个人导演了。而到了2004年《功夫》的上映，可以说达到了周星驰的巅峰之作了。

《功夫》电影结尾有段字幕：主演 周星驰；编剧 周星驰；监制 周星驰；导演 周星驰……可说这部影片里面，到处都充满了周星驰的个人色彩，把自己所有的灵感，还有感悟，全部都融入到了这个影片当中。正如人们说的，经典是不可以重复的。总总巧合之下，才诞生了这么个巅峰之作。周星驰的巅峰，周星驰电影的巅峰。

周星驰靠着一己之力，打造出一部经典巨作，以至于当时好多电影都开始效仿《功夫》里面的电影因素。想没有那么大的英雄都不可能了。时隔多年，周星驰也变成“星爷”了。没有那么浮夸的演技，开始活跃在后方。虽然作品不至于差，但是《美人鱼》《新喜剧之王》这些新作与《功夫》这种巅峰之作相比，还是有不小的差距。

可以说《功夫》这部影片是当时周星驰“半生心酸，半生幽默”风格突破到巅峰的作品了。当时的喜剧一直都是比较薄俗，没有什么内涵的。而周星驰从《喜剧之王》开始就打破了这种薄俗，开创了自己的风格，让作品能够引发观众对于人生的思考，超越了喜剧本身的深度，不是让你笑笑就结束了。

有很多人可能都认为1993年的《唐伯虎点秋香》是周星驰的处女作。但是这么说是不准确的，只能说当时周星驰是参与了导演，并不是由他个人完全导演的。从2001年《少林足球》开始，才是完全由他个人导演了。而到了2004年《功夫》的上映，可以说达到了周星驰的巅峰之作了。

《功夫》电影结尾有段字幕：主演 周星驰；编剧 周星驰；监制 周星驰；导演 周星驰……可说这部影片里面，到处都充满了周星驰的个人色彩，把自己所有的灵感，还有感悟，全部都融入到了这个影片当中。正如人们说的，经典是不可以重复的。总总巧合之下，才诞生了这么个巅峰之作。周星驰的巅峰，周星驰电影的巅峰。

周星驰靠着一己之力，打造出一部经典巨作，以至于当时好多电影都开始效仿《功夫》里面的电影因素。想没有那么大的英雄都不可能了。时隔多年，周星驰也变成“星爷”了。没有那么浮夸的演技，开始活跃在后方。虽然作品不至于差，但是《美人鱼》《新喜剧之王》这些新作与《功夫》这种巅峰之作相比，还是有不小的差距。

电影《功夫》中周星驰对人性的通透了解，对佛学知识的感悟！

即使放到现在，甚至纵观整个中国电影历史，它都是一部非常优秀的作品。

具有极高识别度的无厘头风格日益成熟成熟，CG技术达到成熟的年代，剧情的张弛有度，每个人物性格鲜明饱满，所有演员的演技都至少达到了“不令人感到尴尬”的水平，丰富的武打场面和不同流派武术带来的视觉体验，配乐的成功，还有一点就是它的内涵丰富